毋庸置疑，周杰伦是眼下华语歌坛最赚钱的歌手：出道四年，四张专辑，平均销量均在百万以上；保持7位数的出场费不打折，邀约他“走穴”的演出商仍然如同过江之鲫；广告宠儿，担任大小品牌代言人无数……但周杰伦的商业价值并不仅仅限于此。
四年来，以他为代表的华人R&B音乐开始在中国大行其道，R&B歌手逐渐走上歌坛主流；很多音乐人由于跟周杰伦在音乐上有千丝万缕的关系，要么成功走红，要么事业出现新的转机，这些人正成为歌坛一股看不见但感受得到的新势力，创造着新的流行和新的商业卖点，是为“周杰伦效应”。
据统计，周杰伦2004年一年收入7500万人民币，位列台湾艺人之首，成为了2004年名副其实的吸金王。在香港，他又被称为“超级吸钞机”，不仅演唱会的唱酬高达上亿台币，连会场外他的正版、盗版商品，都卖得十分红火。
景气差，很多歌手失业在家。但周杰伦在内地，有一次接下六场“拼盘”秀，一路从温洲、无锡唱到苏州，每一场“不二价”，都是8.5万美元的唱酬，六场唱下来，他只唱了十八首歌，就有18000万新台币的进账。
去年年底，周杰伦也才花了三天时间，接拍两个内地广告，酬劳一共是1500万人民币，相当于7000万新台币！
Panasonic找上周杰伦拍手机广告，特别以他的英文名字Jay 作为这款手机的名称。光是这支广告，周杰伦就赚到千万元的新台币。厂商找艺人拍广告，多是看上明星人气，期待与商品结合带动买气。艺人只花几小时就有斗金可拿，怕是连印钞机也没这么快吧。
这是一个个性至上的年代，在流行文化中，个性成为一个人的最佳卖点。想想阿杜的声音，想想雪村的“音乐评书”，再回头看看周杰伦的“唱不清楚”，就不难发现流行越来越强调个性，而不是雷同。靠新鲜元素Ｒ＆Ｂ、ＨＩＰ－ＨＯＰ取胜，叛逆在周杰伦身上体现得挺有质感。桀骜不驯，特立独行的处世风格，天马行空的古怪文字，这就是周杰伦。反观一下2003年火爆异常的Ｆ4，如今已经是“人比黄花瘦”了，因为Ｆ４只有脸蛋，没有其他的东西。
人们常说周杰伦是个很会“玩音乐”的人，第一次接触周杰伦的音乐，你很难不感到新奇。仿佛是万花筒，各种可触摸元素拼贴在一起。乐曲方面，从二胡到爵士鼓，从钢琴到管风琴，各种音乐元素五花八门。歌词方面，从李小龙的双截棍到小学生的乒乓球，从巴比伦的石板书到上海四十年代的白墙黑瓦，各种空间及物品的符号琳琅满目。歌者带着听者穿梭其间、天马行空。他的歌曲具有独一无二的感受性和物质性，从而极易成为构筑歌迷想像世界的材料。周杰伦就好比电影《黑客帝国》里那个母体程序，用他符号化的音乐为臣民提供大量虚构的形象与想像。
周杰伦的确很“能玩”，正如其代表作《双截棍》里所唱的“什么刀枪跟棍棒我都耍得有模有样。”他不仅音乐玩得溜，篮球、电玩、电影甚至“功夫”都玩得有模有样。这“能玩”二字也正是当下城市青少年（尤指男性）所崇尚的一大生活准则。我们常常可以听见他们互相之间诸如此类的赞许——“他篮球玩得好！”“他滑板玩得好！”“他游戏玩得好！”等等。玩就是玩，我以这句同义反复的句式恰恰点出其内涵：玩是形式层面的行为，不必深究，不必太认真，只要像模像样，只要新奇快活就行。比如说：周杰伦玩音乐显然不同于贝多芬那样钻研音乐，周杰伦追求的是新奇。 |
