香港一位影评家认为，周润发最突出的地方，是能够同时表现阳刚和脆弱，这在《喋血双雄》中可见一斑。他饰演的杀手是一个硬汉角色，却爱上了一位需要人照顾与怜爱的失明女歌星，周润发把这种坚毅的男性沉么和温柔的感情色彩，演绎得传神且自如。
周润发不仅演技动人心弦，而且敬业精神十分可嘉。
1988年，周润发出演吴宇森的《英雄本色》第二集，在美国的一场戏的拍摄中，周润发由于动作幅度过大，腰部扭伤。不久接拍《喋血双雄》时，里面有很多的动作戏，令周润发心有余悸。果然影片开拍时间不长，担心便成了现实。这是周润发拍一个抱着小孩背向镜头迅速跑动的镜头，导演吴宇森看着看着有点不对劲，按照剧情规定周润发应该快跑，可他越跑越慢，最后只得走走停停了。吴宇森知道出事了。
周润发果真又是旧伤复发。他说抱起小女孩时腰已经生痛，但为了拍好这个镜头，还是咬着牙跑。吴宇森感慨道：“周润发真是难得的好演员。”
腰部三度受伤，使得周润发的腰病成了顽症，平日里，他常感到腰酸背痛，但一上镜头就又成了“拼命三郎”。
在《喋血双雄》中，周润发办演的杀手后来双目失明，但细心的观众也许会发现，周润发在双目失明前，左眼睑上已经有一处伤痕了。这并不是化妆师的以假乱真，而是货真价实的伤痕。
像《喋血双雄》这一类的枪战片，所用的道具都是真的。当然子弹不会是真的，那是一种特殊的“空炮弹”，没有弹头。可虽说是没有弹头，火药是照样装着的，也还是危险。
拍到那场戏时，周润发正和扮演李警官的李修贤对话，不料一粒子弹壳带着高温蹦到弹箱里，引起连锁反应，一时弹壳横飞，正击中周润发的眼睑，只差一厘米，影帝的明眸就要报销了。
周润发当时只觉得一辣，连躲都没躲，接着拍戏，他已经习惯于这种事情了。
完了之后，他还对别人开玩笑说：“我这是假的，是化妆师搞的效果。”
其实，这到底有多危险只有周润发自己知道。
随后，周润发与吴宇森又再一次合作，拍摄了另一部值得嘉许的片子《纵横四海》。
从严格意义上来说，吴宇森执导的《纵横四海》是他所执导的电影中的一个另类，《纵横四海》丧失了他以往电影中悲剧英雄的悲壮气氛，取而代之的是其并不擅长的搞笑。这也许是因为本片的编剧是高志森的缘故，但这并不影响这部电影成为经典名片，反而因为高志森这个搞笑高手的加盟，使得本来极富搞笑天才的周润发有了用武之地，也使得《纵横四海》比起吴宇森那些冷冰冰的暴力美学来更具亲和力。
感觉这部片子将吴宇森的哲学上升了一个层次，只可惜这之后吴宇森还是选择了回归。“偷书不算偷”，那么这偷画的也不应该算偷，即便是偷，也不象大街上那些猥琐的扒手那样，而是具有艺术气质地拿走那些作品。《纵横四海》恰恰将这种艺术气质表露无疑。在吴宇森的电影哲学里，任何行当的大师级人物都是值得尊重的，就像片中的周润发和张国荣，他们在吴宇森的镜头面前表现得温文尔雅而又技术高超，所以他们能大难不死，所以能像童话中的结局那样“王子公主从此过上了幸福的生活”。
但周润发却耻笑了那个只为钱而偷画的老爸，为了抢救那幅已经快烧成灰的名画，他竟然傻乎乎地拉过轮椅就爬，最后在周润发鄙夷的一枪中成为真正的瘸子。这就是周润发英雄世界里的反面角色。
《纵横四海》所表达出来的艺术特质也非常的美，从他摄影机里流动出来的胶片充满油画的特质，使人感觉这个故事就发生在一幅幅油画上，而我们仿佛就是在某个艺术展览馆中欣赏这一幅幅的艺术。
还有，周润发在这部戏里所体现的都是流动的美，无论是偷宝窃画，还是周润发轮椅上的华尔兹，抑或所有对打场面，都充满了运动的美感。而这恰恰也是周润发的优势，人物的运动，剪切的运动，镜头的运动。这些艺术语言所营造的美感，给观众感观带来的愉悦远远优于几个角色之间爱恨情仇的情节。 |
