《俄耳甫斯》(Orpheus)
第一位主角
在这第一部突破性作品中，歌剧体裁尚处于试验阶段。俄耳甫斯永不倦怠地为歌手争取自由。这一刻，一种与音乐密不可分的新戏剧诞生了。
1607年2月22日，第一位歌唱演员出现在戏剧舞台上。歌剧的诞生可谓是一次影响深远的歪打正着。当时一群热衷艺术的意大利贵族希望复苏以歌唱为表现形式的雅典悲剧，在他们的努力下，一种新艺术诞生了，并立即引起了轰动。直至今日，人们对这种新艺术仍持有不同看法。有些人对歌剧如痴如狂，而有些人则认为它不可忍受。俄耳甫斯（Orpheus），这个用歌声降服自然、甚至战胜死亡的勇敢者，还有谁比他更适合担当第一男主角的角色呢？《俄耳甫斯》一开场，托卡塔响起，这是曼图亚诸侯贡扎加（Gonzaga）的号角。由此可见，雇主的地位高于作曲家和男主角。之后是序曲，新艺术极其强调个人的意志：“音乐女神（La musica）”。当她在阐释自己的本质与思想时，仿佛是在宣读一份政党纲领。第三节中出现“金色的竖琴和天梯”，它们是打开音乐神秘王国的钥匙。序曲最后一节，“音乐”一声下令，自然也不得不屏息静气。在新艺术的灿烂光芒下，一切都似乎黯然失色。
在欢快、轻松的气氛中，合唱、二重唱、赞美歌拉开第一场的帷幕。最后，在宁芙与牧羊人的簇拥下，俄耳甫斯出场。他那首“天堂的玫瑰”并非是赞美欧律狄克（Eurydike），而是在歌颂阳光。对蒙泰威尔第那个时代的观众而言，他的戏剧音乐无疑是一块尚无人涉足的新领地，但它却具备运用哲学符码作为表现手段的强大能力。曼图亚宫廷娴熟地掌握了雄辩术。他们将史诗与戏剧融和成一种人们称为“庄严”的新风格。俄耳甫斯与欧律狄克的关系正如罗密欧与朱丽叶。虽然整个故事都围绕着她那双“荡漾着幸福与快乐的双眸”，然而作为女主角，欧律狄克仅在台上停留了片刻。她的唱词也极为有限，仅仅在临死前以及在地狱与俄耳甫斯重逢时，各有一段八小节和十小节的唱段。此外，下列政治背景也极为关键：为了延续家族香火，贡扎加曾命人寻找一批12至15岁的欧洲贵族女孩，并将她们带回曼图亚。如果一切顺利，她们将成为女诸侯和贵妇人，正如《俄耳甫斯》中的普鲁塞庇娜（Proserpina）。如果不符合要求，她们将在结束社交圈的惟一一次交际活动后，永远地销声匿迹。欧律狄克在歌剧中的境遇与此类似。虽然俄耳甫斯称她是自己的阳光，然而对他而言，欧律狄克不过是一个工具，是为俄耳甫斯发现并使用新的艺术形式提供可能。 |
